タグ ≫基礎 グラデーションを描こう 均等なグラデーション:最も単純な方法は、鉛筆の描線を均等に重ねることです。 鉛筆の濃淡を調節して、グラデーションを表現することができます。 ただし、この方法では少しフラットな印象を与えることがあるため、次の方法がお勧めです。 ストロークを変える:線の方… 透視図法を描こう 透視図法 透視図法は、平面上に描かれた物体を立体的に表現するための描画法の一つです。立体的な空間を平面上に投影することによって、奥行きを表現します。透視図法は、建築や工学、美術など、さまざまな分野で利用されています。 透視図法では、視点、視線、および視点からの距離によって物体の形状や大きさ、位置関… 形をとろう 寸法をはかる モチーフの大きさや比率を正確に把握するために、モチーフの寸法を実際に測ります。そして、それを画用紙上に正確に再現することで、正確な形状を描くことができます。 モチーフの基本形状を描きます。基本形状は、球体や円柱、直方体など、モチーフが持つ基本的な形状を表現したものです。 モチ… 調子を入れよう 鉛筆デッサンにおいて、調子を入れるとは、描いたモチーフに立体感や質感、陰影を表現することです。調子を入れることで、描いたモチーフがよりリアルに、立体的に見えるようになります。 調子を入れる際には、以下のような手順があります。 影を描く まずは、モチーフが置かれている環境に応じて、モチーフの周… デッサンのテクニック ハッチング 鉛筆を交差させて平行な線を描くことで、暗い色合いを表現するテクニックです。 線の密度や方向を変えることで、トーンを表現することができます。 クロスハッチング 複数のハッチングを組み合わせることで、さらに奥行き感を表現することができるテクニックです。 … デッサン まとめ デッサンは、絵画の基本であり、対象物を正確に描くための技術です。デッサンには様々な方法がありますが、ここでは鉛筆を使ったデッサンの描き方をご紹介します。 鉛筆の種類デッサンに使う鉛筆には、硬い鉛筆から柔らかい鉛筆まで様々な種類があります。硬い鉛筆は線が細く、柔らかい鉛筆は線が太くなります。デッサン… 鉛筆デッサンの基礎とポイント ~静物デッサン編~ デッサンにおける鉛筆の重要性 モチーフの選び方と準備 影の描写と明暗表現のポイント 観察力の鍛え方と練習の重要性 鉛筆デッサンは美術や芸術愛好家の間で広く人気があります。その魅力は、シンプルな道具でありながら、深い表現力を持ち合わせていることにあります。このエッセイでは、静物デ… 色の三属性 色は私たちの感覚に強い影響を与え、絵画やデザインの世界で重要な役割を果たしています。そこで、色の基礎知識を身につけて、より効果的な表現をするための手がかりを得ましょう。まずは、色の3つの属性と、それぞれの意味を具体的な例を交えて見ていきましょう。 1. 明度(Lightness) 明度は色の明る… 色の三原色 色材の三原色と光の三原色 三原色には、色の三原色と光の三原色があります。 色の三原色: 青、赤、黄色(CMY)が色の三原色です。これらの色を組み合わせることで、他の色を生成することができます。色を混ぜ合わせるにつれて、色が暗くなる混色を「減法混色」といいます。この3つの色を加えていくとグレーにな… 絵画、イラスト、デザインにおける色の役割 色は、絵画、イラスト、デザインといった様々な分野において重要な役割を果たします。ここでは色がどのように作品に魅力や表現力をもたらすのか考えてみましょう。色の表現力色は、感情や印象を伝えるために強力な手段です。絵画やイラストにおいて、色は作品の雰囲気や感じ方を大きく左右します。例えば、暖色系の赤や… 絵の具の種類・特徴 絵画やイラスト制作において、絵の具は重要な道具です。さまざまな種類の絵の具があり、それぞれに特徴や使用時の注意点があります。 油彩絵の具 油彩絵の具は、キャンバスやパネルなどの上に使用されることが一般的です。この絵の具は、顔料と油(通常は亜麻仁油)を組み合わせたものです。油彩絵の具は乾燥が… 色彩の心理効果 絵画やイラストにおける色彩は、作品の雰囲気や伝えたいメッセージを強化し、鑑賞者の感情に直接訴えかける重要な要素です。さまざまな色が異なる心理効果をもたらし、作品の魅力やインパクトを高めることができます。本記事では、色彩の心理効果について具体的な例を挙げながら解説します。 赤色(レッド)赤色は情熱… 時代や文化・流行による色の魅力 絵画の魅力は、時代や文化、流行によっても大きく影響を受けます。色彩は画家たちが自らの感情や表現を込める重要な要素であり、さまざまな時代や文化で特定の色が重要視され、特別な意味や象徴性を持つことがあります。さまざまなエピソードを通じて、色彩がどのように絵画に魅力を与えるのかを探ってみましょう。 … タグ一覧 3Dプリント 3Dモデリング AI PC Photoshop Stable Diffusion アメリカ アングル アール・ヌーヴォー イタリア ウォッシュ ウォホール オランダ オーストリア カサット カミーユ・クローデル カービング キュビスム クリムト グリザイユ グレコ ゴッホ ゴヤ ゴーギャン サージェント システィーナ シャロウン シュルレアリスム シーレ ジャポニスム スイス スペイン スーラ セザンヌ ダヴィデ ダ・ヴィンチ チェコ テクニック テクノロジー デジタルアート デッサン ドイツ ドガ ドナテッロ ドーミエ ナビ派 バルビゾン派 バロック バンクシー パラレリズム ピカソ フェルメール フォービスム フランス ブラシ ブラックモン ブールデル ベルニーニ ホドラー ボッティチェッリ マニエリスム マネ ミケランジェロ ミュシャ ミレー モダンテクニック モデリング モネ モリゾ ヤウレンスキー ラファエロ ルネサンス ルノワール レリーフ レンブラント ロシア ロダン ロートレック ヴュイヤール ヴルーベリ 分離派 印象派 基礎 塑像 建築 彫刻 彫刻家 戦争 新古典主義 木彫 版画 画家 石彫 石膏取り 絵画 芸術 芸術家 表現主義 象徴主義 青騎士 artNote 代表的な彫刻家と作品 フェルディナント・ホドラー グスタフ・クリムト 4つのピエタ エル・グレコ パブロ・ピカソ ピックアップアーティスト ジャン=フランソワ・ミレー ミハイル・ヴルーベリ ジョン・シンガー・サージェント サンドロ・ボッティチェッリ アントワーヌ・ブールデル フランシス・ゴヤ エゴン・シーレ ヨハネス・フェルメール エドゥアール・ヴュイヤール オーギュスト・ロダン エル・グレコ アルフォンス・ミュシャ ドミニク・アングル パブロ・ピカソ オノレ・ドーミエ アレクセイ・フォン・ヤウレンスキー フェルディナント・ホドラー ラディスラフ・シャロウン レンブラント・ファン・レイン グスタフ・クリムト 芸術家の年表 AIによるアート AI生成技術によるデジタルアート Adobe Photoshop Betaの導入方法 Stable Diffusion webUIの導入方法 Photoshop BetaからStable Diffusionを動かす(導入編) Photoshop BetaからStable Diffusionを動かす(操作編) 彫刻の基礎知識 彫刻とは 彫刻の歴史とその役割 モデリング彫刻 カービング彫刻 レリーフで表現する立体感 代表的な彫刻家と作品 デジタル時代の彫刻:3Dモデリング デジタル時代の彫刻:3Dプリント 印象派の芸術家たち 印象派の芸術家たち エドゥアール・マネ:印象派への道 クロード・モネ:光と色彩の魔術師 ルノワール:色彩と生活の喜び エドガー・ドガ:印象派とバレエ モリゾとカサットとブラックモン:印象派の女性芸術家たち アンリ・ド・トゥールーズ=ロートレック:モンマルトルの印象派 ジョルジュ・スーラ:印象派から点描法へ フィンセント・ファン・ゴッホ:印象派からポスト印象派へ ポール・セザンヌ:印象派から立体派への架け橋 ポール・ゴーギャン:印象派からエキゾチズムへ ジャポニスムと印象派 印象派の影響:現代への遺産 絵画のテクニックと技法 絵画の基本からモダンなテクニックまで ブラシテクニック ウォッシュ系テクニック モダンテクニック 特殊効果を生み出す絵画のテクニックと技法 ミケランジェロ 芸術家ミケランジェロの軌跡 芸術家ミケランジェロの年表 芸術家ミケランジェロの作品 4つのピエタ ダヴィデ像 メディチ家礼拝堂 システィーナ礼拝堂の天井壁画 教皇ユリウス2世の霊廟 色に関する基礎知識 色の三属性 色の三原色 絵画、イラスト、デザインにおける色の役割 絵の具の種類・特徴 色彩の心理効果 時代や文化・流行による色の魅力 アートの魅力を探る アートの魅力を探る アートの基礎知識入門 アートのジャンルと特徴 アートの歴史と重要なアーティスト アートと社会の関係 アーティストの創作プロセス アート作品の鑑賞 アートの表現と感情 アートと技術の融合 アートの国際的な展望 アートと自己表現 アートとコミュニティ アートの未来を考える 鉛筆デッサン グラデーションを描こう 透視図法を描こう 形をとろう 調子を入れよう デッサンのテクニック デッサン まとめ 鉛筆デッサンの基礎とポイント ~静物デッサン編~ オンライン絵画教室 写して送るだけ。 デッサン 油彩画水彩画 彫刻フィギア イラストデザイン Onlineで始めよう。 Myアトリエ ダークモード top ARTSTUDOWhitePallet